Jedes Jahr fiebern wir smowies der Mailänder Möbelmesse entgegen – doch die Vorfreude beginnt lange vor der ersten Installation. Fast noch spannender als die Messe selbst ist die Frage: Wer darf dieses Jahr nach Mailand fahren?
Zwischen Hoffen, Spekulieren und der erlösenden Nachricht steigt die Spannung – und mit der Entscheidung in der Tasche die Vorfreude ins Unermessliche auf Mailand als Sehnsuchtsort, als pulsierendes Herz der internationalen Designszene.
Für ein paar Tage wird die Stadt zum Fest der Sinne: voller Kreativität, überraschender Installationen und inspirierender Orte – von den Messehallen bis in die Designviertel Brera und Porta Venezia. Die Milan Design Week ist mehr als eine Messe. Sie beginnt lange bevor sie startet.
Natürlich haben wir auch 2026 wieder unsere ganz persönlichen Hotspots in Mailand – Orte, die unser Herz schon bei der Planung höherschlagen lassen. Und, wir lassen nichts aus.
Wer uns sucht, wird uns früher oder später in der Bar Basso finden. Und zwischendurch? Ein Gelato an einer charmanten Piazza gehört einfach dazu – ein bisschen Dolce Vita darf nicht fehlen.
Auch wenn man es immer wieder liest: Den EINEN Guide gibt es nicht – aber unseren. Aus mehr als zehn Jahren Milan Design Week kennen wir ziemlich genau die Orte, die man gesehen haben muss – und an denen man uns ziemlich sicher begegnet.
Gemeinsam mit Deoron zieht es Objekte unserer Tage in die Via Padova 11 – mitten hinein in den lebendigen Mailänder Stadtteil Porta Venezia, der sich während der Design Week einmal mehr als spannender Hotspot für neue Perspektiven und progressive Gestaltung zeigt. Die Kombination aus Berliner Designansatz und internationalem Kontext verspricht eine Präsentation, die bewusst mit Sehgewohnheiten spielt und vielleicht auch Räume neu denkt – was uns genau erwartet, wissen wir nicht, sind aber extrem neugierig!
> Via Padova 11, Porta Venezia
Im Porta Venezia Design District zeigt Vanity Fair Italia mit Archivio Italia einen besonderen Beitrag der Design Week. Die Ausstellung „Insieme“, kuratiert von Sabato De Sarno, wird durch ein Projekt des Künstlers JR (Inside Out Project) ergänzt. In der historischen Schwimmhalle entsteht so ein Ort, an dem Mode, Kunst und gesellschaftliche Themen zusammenkommen und auf einfache, aber eindrucksvolle Weise miteinander in Dialog treten.
Wir haben 2024 die Gucci-Ausstellung „Design Ancora“ von Sabato De Sarno geliebt: In der Gucci-Boutique in der Via Montenapoleone 7 präsentierte er damals fünf italienische Designikonen auf besonders kuratierte Weise. Umso gespannter sind wir, was er nun gemeinsam mit Vanity Fair zeigen wird. Klares Highlight Potenzial!
> Porta Venezia Design District - Piscina Cozzi, viale Tunisia 35
Richard Lampert bringt eine echte Ikone zurück: den Z-Stuhl, der im Rahmen der Design Week in der Design Republic präsentiert wird. Ein Klassiker, der durch seine klare, grafische Formensprache bis heute nichts von seiner Wirkung verloren hat und nun erneut ins Rampenlicht rückt. Die Inszenierung verspricht eine spannende Wiederbegegnung mit einem Stück Designgeschichte – zeitlos, prägnant und überraschend aktuell.
> Piazza del Tricolore 2
Im Camparino in der Galleria an der Piazza del Duomo treffen JW Anderson und Mytheresa aufeinander – unter dem Motto: „Fashion and Design week at their most charged and elegant intersection“. Ein Setting, das Mode und Design in einem der ikonischsten Orte Mailands zusammenbringt.
Jonathan Anderson ist dabei eine der spannendsten Figuren der aktuellen Modewelt und vielleicht deshalb auch der Milan Design Week: Seit Mitte 2025 ist er Kreativdirektor bei Dior und prägt dort die Zukunft des Hauses. Gleichzeitig bleibt er seiner eigenen Marke JW Anderson treu, die er 2008 gegründet hat und die weiterhin als unabhängiges, experimentelles Label geführt wird. Gerade dieser Spagat macht ihn so interessant – zwischen großer Luxusmarke und eigenem Label, das oft zugänglicher, verspielter und näher am Alltag bleibt.
> Piazza del Duomo, Camparino in Galleria
Carl Hansen & Søn ist in diesem Jahr an zwei Standorten in Mailand vertreten und widmet sich dabei ganz Hans J. Wegner – unter dem Gedanken „Wegner goes Milan“. Die Inszenierung spielt mit der Frage, wie der dänische Designer heute in Mailand leben würde: in welchen Räumen er sich bewegen würde, welche Materialien ihn umgeben hätten und vielleicht sogar, welche Musik er hören würde – irgendwo zwischen skandinavischer Klarheit und italienischer Leichtigkeit.
Die Präsentation lädt dazu ein, Wegners Entwürfe nicht nur als Designklassiker zu sehen, sondern sie in einen neuen, imaginären Kontext zu setzen – persönlich, nahbar und überraschend zeitgemäß.
> Via Solferino 11, 3rd Floor und Via Mercato 3
In der Fondazione Luigi Rovati zeigen USM und Snøhetta mit Renaissance of the Real eine Ausstellung, die den Blick auf Materialität, Raum und zeitlose Modularität richtet. Die historische Kulisse trifft dabei auf die klare Systemwelt von USM – ein spannender Kontrast zwischen klassischer Architektur und moderner Struktur.
> Corso Venezia 52
In der Via San Marco entsteht mit Wonderland of the Monsters eine zweite USM-Inszenierung, diesmal in Zusammenarbeit mit dem Künstler Kasing Lung – vielen auch bekannt durch die Labubu-Figuren, die polarisieren: Man liebt sie oder man kann wenig damit anfangen. Genau diese Mischung aus Irritation und Faszination greift die Ausstellung auf und übersetzt sie in eine verspielte, farbenreiche Raumwelt zwischen Design und Popkultur.
> Via San Marco 26
Im Jil Sander Showroom präsentiert die Brand gemeinsam mit Apartamento die Ausstellung Reference Library. Im Mittelpunkt steht das Lesen als kulturelles und persönliches Erlebnis: Sechzig Bücher, ausgewählt von Designer:innen, Künstler:innen und Denker:innen, ergeben ein kollektives Bild aus Einflüssen, Erinnerungen und Inspiration.
Die Installation, gestaltet von studioutte, rückt dabei weniger einzelne Titel als vielmehr die Ideen dahinter in den Fokus. Anders als im Vorjahr steht 2026 klar die Brand Jil Sander im Zentrum – als kuratierter, konzeptioneller Raum. Darauf sind wir sehr gespannt – schließlich war es eine besondere Ehre, im letzten Jahr die Ikone Jil Sander in Kollaboration mit Thonet persönlich erleben zu dürfen.
> Via Luca Beltrami 5
Für die Milan Design Week 2026 inszeniert Muuto das Milan Apartment als bewohnte, atmosphärische Wohnwelt. Der Raum entfaltet sich als Abfolge funktionaler Zimmer, jeweils unter dem Leitgedanken The Art of… – vertraute Alltagsfunktionen werden dabei in eine ruhige, klare Gestaltung übersetzt und über Atmosphäre und Nutzung im Zeitverlauf erzählt.
> Via Solferino 11
NM3 präsentiert mit CASA NM3 eine modulare Wohninstallation, die mit abstrakten Raumstrukturen und beweglichen Wänden arbeitet. Inspiriert von Mies van der Rohe und Lilly Reichs Velvet and Silk Café entsteht ein flexibles, offenes Raumgefüge, das sich ständig neu konfigurieren lässt.
Im Zentrum steht dabei ein bewusst reduziertes, wandelbares Wohnen – Räume werden nicht fest definiert, sondern entstehen durch Nutzung, Perspektive und Bewegung. Ergänzt wird das Konzept durch The Meanwhile Club, einen temporären, sich entwickelnden Raum aus wiederverwendeten Materialien, der sich dem Gedanken von „verzögerter Zeit“ und urbaner Zwischennutzung widmet.
> NM3 Showroom, Via Carlo Farini 93
Im Herzen Mailands, in der traditionsreichen Pasticceria Cucchi, entsteht mit Marni x Cucchi ein immersives Café-Erlebnis, das die typischen Mailänder Alltagsrituale feiert – vom morgendlichen Cappuccino über den Espresso an der Theke bis hin zum Aperitivo am Abend. Über drei Monate hinweg wird einer der ikonischsten sozialen Orte der Stadt neu interpretiert und verbindet die Codes von Marni und Cucchi zu einer unverwechselbaren Ästhetik, gestaltet vom RedDuo Studio.
> Corso Genova 1
Für die Bottega Veneta Summer 2026 Show gestaltet 6:AM eine Installation aus Murano-geblasenen Glaskuben in zehn Farben, die als Sitzgelegenheiten für die Gäste dienen und Skulptur sowie Funktion verbinden.
Unter dem Titel OVER AND OVER AND OVER AND OVER wird das Konzept im Rahmen der Milan Design Week 2026 in der Piscina Guido Romano weitergeführt: Glashocker werden hier zur Sitzlandschaft und setzen einen bewussten Kontrast zwischen Fragilität und Nutzung – nach früheren, verspielten Sitz- und Objektwelten ein bewusst reduzierter, fast radikaler Schritt. Wir fanden die Sitzsäcke in Comic-Tierform von Zanotta 2024 extrem witzig – genauso wie die 2025 aufgetürmten LC 14-Hocker von Le Corbusier, die zugleich Sitzgelegenheit und skulpturales Gebilde waren – und sind jetzt umso gespannter auf die massiven Glashocker.
> Piscina Guido Romano, Via Ampère 24
Im Chiostri di San Simpliciano zeigt Gucci mit Memoria eine Installation, kuratiert von Demna. Ein historischer Ort in Mailand trifft auf eine klar kuratierte, fast reduzierte Inszenierung, die die Codes der Marke in einen neuen Kontext setzt.
Demna, Gucci, Mailand – mehr müssen wir eigentlich nicht sagen.
> Chiostri di San Simpliciano, Piazza Paolo VI 6
Im Ordet zeigt Apartamento gemeinsam mit Muller Van Severen die Ausstellung Silhouettes, die 15 Jahre des Designstudios feiert. Im Zentrum stehen 15 einzigartige, lebensgroße Aluminium-Kerzenhalter, die wie skulpturale Figuren im Raum wirken und das charakteristische Spiel der beiden mit Form und Leichtigkeit sichtbar machen.
Ergänzt wird die Präsentation durch die Apartamento Bookshop mit einer kuratierten Auswahl an Titeln sowie der neuen Monografie A Lot of Work, die dem Werk von Muller Van Severen gewidmet ist und direkt im Ausstellungsraum vorgestellt wird.
> Via Filippino Lippi 4
Im FLOS Flagship Store am Corso Monforte 9 zeigt Erwan Bouroullec im Rahmen der Milan Design Week 2026 eine neue Zusammenarbeit mit FLOS. Im Mittelpunkt steht eine atmosphärische Präsentation, die Licht nicht nur als Funktion, sondern als räumliches, fast skulpturales Element versteht – typisch für Bouroullecs feine, poetische Herangehensweise an Design.
> Corso Monforte 9, 20121
Ein Klassiker im Brera Design District: Hermès zeigt auch 2026 wieder seine Home-Kollektion in der La Pelota in der Via Palermo. Das Format ist für uns längst ein Fixpunkt der Design Week – jedes Jahr neu, jedes Jahr überraschend und jedes Jahr ein Muss.
Wie schon in den vergangenen Jahren gilt: Wir wissen im Detail noch nicht, was uns erwartet – aber wir vertrauen Hermès voll und ganz. Oder wie es Valerie Präkelt von der AD treffend formuliert hat: „The Collections for the Home is an exhibition I never miss. It’s always at La Pelota in via Palermo… I am not completely aware what they are showing this year – but I trust them nonetheless and so should you.“
> La Pelota, Via Palermo, Milano
In der Triennale Milano präsentieren Kettal und das Eames Office die Ausstellung The Eames House Exhibition. Im Mittelpunkt steht das ikonische Eames House als architektonische Studie – betrachtet durch seine Struktur, Materialität und die Art des Wohnens, die es bis heute prägt.
Ergänzt wird die Ausstellung durch das neue Eames Pavilion System, das die konstruktive Logik des Hauses aufgreift und in eine flexible, modulare Architektur übersetzt. So entsteht eine zeitgenössische Neuinterpretation eines der wichtigsten Wohnexperimente des 20. Jahrhunderts.
> Triennale Milano, Viale Emilio Alemagna 6
